среда, 29 июня 2016 г.
Томас Фаед, "Старый Робин Грей". Кто это и чего он хочет?
Томас Фаед (1826-1900) - шотландский
художник, о котором говорили, что он для шотландского искусства значит столько
же, сколько Роберт Бернс для шотландской поэзии.
Томас
Фаед, портрет работы John Pettie, 1887
Томас Фаед получил образование в
художественной школе в Эдинбурге, в 1849 году (23 лет от роду) был избран в
Шотландскую королевскую академию. С 1849 по 1893 был членом английской
королевской академии.
Среди его полотен почти не
встречаются исторические, классические, мифические, большинство изображает
жизнь бедноты.
Томас Фаед, Шелковое
платье, 49х38 см, 1862
Молодая женщина слушает речи
старушки, которая держит руку на шелковом платьи. Обстановка - если не нищая,
то крайней бедности (скорее всего, прялка справа - единственное орудие,
приносящее какой-то доход). И это платье - непозволительная роскошь для
обитательницы этого дома. Не очень понятна связь между сидящей возле стола
девочкой, баюкающей куклу, и молодицей: дочь или сестра. На заднем плане в
проем двери виден пожилой человек (скорее всего, отец) и мальчик. Может быть,
отец - учитель, а мальчик - его ученик.
Что говорит
старушка? О чем задумалась девушка?
Томас Фаед, Предложение, 1867, 80х55 см
Еще одно полотно из того же ряда -
"Предложение". Молодая женщина выглядит так, как будто ее оскорбили в
самых лучших чувствах. Что это могло быть? Возможно, причина ее недовольства -
стоящий в проеме двери мужчина неопределенного возраста и профессии. Пришел
свататься? В любом случае, она всем своим видом говорит о своей неприступности
(хотя бедность давит и заставляет слушать такие предложения).
Еще одно полотно - "Старый
Робин Грей". Старик Робин Грей - герой шотландской баллады. Вероятно, это
был былинный персонаж, но Энни Барнард (1750-1832) - поэтесса и художница - вдохнула
в старинный рассказ новую жизнь. Она написала балладу "Старый Робин
Грей", для которой вскоре появилась музыка (известны ноты, ее можно
исполнить).
Баллада была
широко известна и вдохновила художника.
Старый Робин Грей, 97х72 см, 1850, Museums Sheffield Англия
Баллада о чувствах девушки, предмет
воздыхания которой ушел в море, чтобы заработать денег на свадьбу. Но сильная
буря унесла его корабль, а ее голос не долетает до возлюбленного.
В это время на семью обрушиваются несчастья: отец сломал руку и не
может работать, корова заблудилась в горах, мать болеет. А Джеми (любимый
юноша) отсутствует, он ушел в море. И тут появляется Старый Грей со своими ухаживаниями.
"Отец не может работать, мать
не может прясть, я день и ночь выбиваюсь из сил, но я не могу принести им
хлеба. Старый Роб приносит им поесть, я плачу, а он говорит мне: "Дженни,
ради своей семьи, выйди за меня замуж!""
И далее, она говорит
"Нет!" Она оглядывается, но дует сильный ветер, корабль потерпел
крушение. И она кричит: "Почему я не умерла?"
"Отец молчит. Мать смотрит на
меня так, что у меня разрывается сердце. Она как бы говорит: "Отдай ему
свою руку". Но мое сердце в море. И старый Робин Грей так добр ко мне.
Я была ему женой только четыре
недели. А потом я в тоске сидела у
порога всю ночь. И вдруг увидела призрак Джеми, который мне сказал: "Вот я
пришел, моя любовь, выходи за меня замуж!"
Мы обнялись и долго говорили друг с
другом, но мы не поцеловались ни разу и с трудом оторвались друг от друга. Я
хотела умереть, но не могла. Я буду плакать столько, сколько буду жить.
Я превратилась в призрак, я не могу
не думать о Джеми, хотя это грех. И я буду стараться быть хорошей женой для
Робина Грея, потому что он добр ко мне."
История печальная, но с относительно счастливым концом: старый Робин Грей
был для Дженни добрым мужем...
PS Баллада была опубликована анонимно, и только за
два года до смерти писательница раскрыла свое авторство в письме Вальтеру
Скотту.
четверг, 23 июня 2016 г.
Джон Багнольд Бургесс, «Выдача разрешений нищим». Зачем нищему значок?
Джон Багнольд
Бургесс (1829-1897) – английский живописец, его отец, дед и прадед были
выдающимися художниками. В 1858 году поехал в Испанию, влюбился в страну и
написал множество полотен из испанской жизни (портреты и жанровые сценки). Одна
из таких картин – «Выдача разрешений на попрошайничество».
Джон Багнольд Бургесс, Выдача разрешений нищим, 1877,
Royal Holloway University of
London, Англия
Слева в кресле
сидит официальное лицо в парике, нога на ногу. Вся поза – брезгливость,
отвращение к выполняемой работе. Слева – не то судейский, не то монах в черной
одежде. За столом – писарь.
Перед ними –
толпа просителей. Все они чувствуют зависимость от человека в парике. Даже
собачка встала на задние лапы и сложила передние как бы в умоляющей позе.
Правее – безногий на коляске, на нем рваная рубаха. Перед зрителем у стенки –
молодуха (похоже, что у нее на руках лежит младенец), рядом с ней – глуховатая
старуха, перед ними – слепой с тростью в руках и поводырем (девочка с бубном).
Правее в дверях видно толпу, а на входе служивый в форменной шапке пытается
сдержать напор желающих получить разрешение.
Зачем нищим
разрешение? Что от нищих хотят власти? Прежде всего, нищие существовали всегда.
Они – сама жизнь.
Человек мог
родиться с физическими или умственными недостатками и не был в состоянии
заработать себе на жизнь. Он нуждается в помощи, и когда ее нет от общества
(организованной помощи) – он идет просит подаяние.
Человек мог
получить увечье на работе или вне ее, стать инвалидом войны. И если нет
организованной помощи – он идет просить подаяние.
Человек
стареет, теряет силы, и если нет организованной помощи – он идет просить
подаяние.
Человек становится
алкоголиком, наркоманом – идет попрошайничать.
Это все было,
есть и будет. И общество всегда было озабочено тем, как избавиться от
попрошаек: временами их количество было несметным. Властители пытались
организовать помощь несчастным и немощным, пытались избавить города от нищих.
Практически всегда их усилия не достигали цели. Прежде всего потому, что до
двадцатого столетия все меры сводились к ограничению свободного перемещения
нищих.
Одна из таких
мер – выдача разрешений на сбор милостыни в определенном месте (районе). О том,
что человек получил возможность попрошайничать, должен был свидетельствовать
знак, выдаваемый властями.
Знак разрешения для попрошайки, выданный городом Старый Абердин,
Шотландия, частная коллекция
Проверки при
выдаче разрешений выявляли людей, которые не хотели работать, хотя им ничто не
мешало. Таких отправляли на работу под угрозой уголовного наказания.
Проблема
приведения нищенства в приемлемое для общества состояние существует до сих пор.
Известно, что в 1993 году городская управа Лос-Анджелеса обсуждала вопрос о
лицензировании попрошайничества: если это малый бизнес (а доходы попрошаек
достигают 100 долларов в день), то его нужно регистрировать; каждый зарегистрированный
нищий должен иметь на одежде знак регистрации; если попрошайка ведет себя
слишком агрессивно, его могут лишить права просить милостыню. Была определена
стоимость лицензии – 100 долларов в год.
Нищий в центре Тель-Авива, в его правой руке – жестянка с мелочью,
которой он гремит, привлекая к себе внимание. Фото автора
К сожалению, до
сих пор нет эффективных инструментов против нищенства, точнее – против
попрошайничества. Более того, к этой проблеме нет даже принципиального подхода,
а осуществление силовых методов борьбы с попрошайками - этими докучливыми
членами общества наталкивается на мощное сопротивление защитников прав
человека.
И ходят по
городам и весям побирушки, лозунг которых: «В Евангелии сказано: просящему –
дай!»
среда, 15 июня 2016 г.
Габриэль Метсю, «Дар охотника». Что бы это значило?
Габриэль Метсю
(1629-1667) – голландский художник, портретист, жанрист. В 1648 году стал одним
из основателей гильдии св. Луки (своего рода цеха художников) в Лейдене.
Габриэль Метсю, Дар охотника, 1658, 51х48 см, Rijksmuseum, Амстердам, Нидерланды
Высокая комната
с деревянным полом, на заднем плане – крутая лестница на второй этаж. На окне –
портьера из тяжелой темнозеленой ткани. Уже не юная, но еще симпатичная женщина
с гладкой прической и подвитыми локонами, с жемчужными висюльками в ушах сидит возле
стола, который покрыт ковром красных тонов. Свет, льющийся из окна слева, ярко
высвечивает ее небедное одеяние: куртка (или как ее еще можно назвать) из
яркокрасной блестящей ткани с меховой оторочкой рукавов, лифа и подола,
красноватое платье, расшитые туфли. У нее на коленях подушечка, она шьет кайму
для салфетки. На столе сидит комнатная собачонка (признак обеспеченности
хозяйки) с ошейником, украшенном жемчугом. За ее спиной – роскошный шкаф, отделанный черным деревом. На шкафу – мраморный Купидон,
за ним – картина.
Габриэль Метсю, Дар охотника, фрагмент «Собачка, украшения, одежда»
Габриэль Метсю, Дар охотника, фрагмент «Шкаф, Купидон, картина»
Несмотря на
яркое солнце, в комнате нежарко: она сняла свои шитые золотом туфли и поставила
ноги в теплые бахилы (их видно из-под подола). Скорее всего, действие
происходит осенью, судя по тени – ближе к полудню.
Габриэль Метсю, Дар охотника, фрагмент «Туфли»
Рядом с ней
сидит охотник. Явно не красавец, можно сказать – бесцветный, и очень немолодой.
Несколько странно, что для охоты он так щегольски оделся: расшитая куртка,
длинные чулки с блестящими пуговицами или кнопками, шляпа с цветными перьями
(наверное, после охоты он заскочил домой, быстренько сменил грязную одежду и
поспешил к даме).
Габриэль Метсю, Дар охотника, фрагмент «Охотник»
Возле него –
охотничья собака, на полу – ружье и убитая утка. Он протягивает хозяйке трофей
– куропатку.
Габриэль Метсю, Дар охотника, фрагмент «Кремневое ружье с
голландским замком и утка»
Скорее всего,
мужчина и женщина хорошо знают друг друга, может быть, друзья, может быть
приятели. И охотник решил порадовать приятную даму своим трофеем (а заодно и
похвалиться). Она смотрит на него с полуулыбкой, она почти согласна принять его
подношение – не отказывать же приятелю, неудобно как-то, невежливо (да и
подарок не весть какой, вроде бы, ни к чему не обязывает). Кстати, и собаки –
обе – как бы застыли в ожидании решения хозяйки.
Казалось бы,
сюжет прост, как выеденное яйцо. Но вот что написано в тексте, сопровождающем
картину на сайте музея: «Охотник предлагает убитую птицу молодой женщине,
занятой шитьем. В семнадцатом веке это (в определенных кругах) означало
предложение лечь в постель. На это же намекает статуэтка Купидона на шкафу.
Такого рода «охотничьи» сцены – с двойным смыслом – были довольно популярной
темой в живописи» .
(У разных
художников этот сюжет с птичкой обыгрывается по-разному. Габриэль все это
облачил в элегантные формы, но смысл
остался тем же.)
Очень может
быть, что она – вдова, что охотник давно за ней охотится, что сегодня он пошел
на приступ. Он, видимо, переволновался и не обратил внимание на беспорядок в своем
парадном одеянии - спущенный до пола чулок. Он ждет ответа, его поза, его лицо
как бы говорят: «Ну, что за сомнения?»
Габриэль Метсю, Дар охотника, фрагмент «Спущенный чулок»
Примет ли дама
подношение (и все, что за этим следует)? Скорее да, чем нет. Но точного ответа
нам уж не узнать никогда...
Подписаться на:
Сообщения (Atom)













